För Lexington skapade Max Factors make up artist Tomas Lenneryd en docklik och naturlig look, här på söta modellen Siri.

Tweet

What: Whyred

Title: Forest

Theme: London in the 60s. Beatles and English school girls.

Colour palette: Black, light mustard, white, red, and khaki green.

Key pieces: The black coat.

Materials: Wool, silk and knitted sweathers.

Silhouette: A long silhouette created by knee long skirts matched with knitted sweathers or a marked waist.

Tweet

For spring 2012, Prabal Gurung pairs transparent textures with abstract prints in purple and blue hues, with leather harnesses and corsets. It is the designer Zana Bayne, , known for her almost bondage-like accessories, who is the creator of what’s black leather in the collection. For this collection however, the harnesses have a softer approach, more suitable for Prabal Gurung’s sporty, excentric design. Some made of twisted rope, some made of leather, of course.

För vår 2012, matchar Prabal Gurung transparenta material med abstrakta mönster i lila och blått, med läderselen och korsetter. Det är kreatören Zana Bayne, känd för hennes nästan bondagelika accessoarer, som skapat vad som utgör det svarta lädret i kollektionen. För denna kollektion har accessoarerna en mjukare framtoning, mer lämpat för Prabal Gurungs sportiga, excentriska estetik. Några gjorda av tvinnat rep, några i läder, naturligtvis.

JOSEFIN ARESTAV/FASHIONSPHERE

Pictures via Vogue.com and Zana Baynes personal blog, Garbage Dress.

Tweet

I torsdags gick Guldknappen av stapeln för 30e året i rad. Detta året vann, som ni säkert vet, DAGMAR.
I detta avsnitt av Max Factor TV får vi se Damernas Världs chefredaktör Martina Bonnier berätta bakgrund till Guldknappen och att hon sett alla visningar från 1989. Underbara Jonas Hallberg stylar visningen och ledorden är “flirty, fun, sexy”. Jonas ger oss också tips på hur vi ska klä oss på röda mattan. Thomas Lenneryd visar sminket på två av våra hetaste modeller just nu, Sandra Hellberg (Mikas) och Hannah Fridh (Mikas). Sminket går i matta toner med en lätt sotning kring ögonen. I kombination med en stram hästsvans blir intrycket självsäkert men ändå avslappnat. Lyxigt med en edge.

Grattis DAGMAR!

Tweet

Det här är det tredje och sista avsnittet för den här modeveckan. Vi ser Jennifer Bloms visning där inspirationen härstammar från under vattnet. Sminket går i havsljusskimrande färger och Lenneryd använder sig av en metod som kallas “color-striping”. Vi får även se modeveteraner som Marina Kereklidou, Margareta van den Bosch, Lars Wallin & Cia Jansson. Modelegenden James Goldstein ger oss hans bästa “front row” look. Vi får höra lite ingående hur TIGERs designteam tänkte kring deras kollektion och hockeyproffset Henrik Lundqvist berättar att han är klädd i TIGER från topp till tå, dagen till ära.

Tweet

I det andra avsnittet i Max Factor TV ser vi bland annat stylister som Michelle da Silva och Maria “Decida” Wahlberg. Vi ser otroligt många bloggare i detta avsnitt, Scott Schuman (The Satorialist), Yvan Rodic (Facehunter), Freshnets egna, Columbine Smille, Josefin Arestav & vår hollänska Sabrina Meijer (After DRK). Thomas Lenneryd visar två olika visningsmakeups. Styleins kollektion kallas “Movement” och sminket är välpolerat, en hy som skimrar i guld och med en tillhörande bronsglödande sotning. Carin Westers visning går i lyxnomad känsla. Modellerna har målats med solbränd henna, inte bara i ansiktet utan på både fötter och händer tillsammans med ett och vilt hår. SE DET!

Tweet

Modeveckan är i full rulle och Max Factor är självfallet med och dokumenterar. I första avsnittet får vi se Tomas Lenneryd förvandla modellerna till Cleopatra-liknande väsen på Minimarkets visning. Emilia de Poret intervjuar våra stora svenska modeprofiler såsom; Martina Bonnier, Elin Kling, Jonna Bergh & Marcela Mravec. Vi ser också många internationella gäster på Berns, Susie Bubble (StyleBubble), Andy Torres (Style Scrapbook) & Maiken Winther från COSTUME DK. Vi också reda på hur Bea Åkerlund försöker, så ofta hon kan, styla amerikanska kändisar i svenska märken. Karin Smeds och Robert Rydberg ger oss deras bästa “fashionpose”. Vi väntar spänt på nästa avsnitt.

Tweet

[English translation will be available soon]

Anna skrev tidigare om Rodebjer, om att det var hennes favoritdesigner under modeveckan. Samma gäller för mig, fast med V Ave Shoe Repair. Så, jag yttrar samma ord: Hur kommer man någonsin att kunna slå den visningen under de kommande dagar? Jag vet inte. Jag kan inte tänka mig någon annan modeskapare på samma nivå som V Ave Shoe Repair. Visuellt, koncept och hantverksmässigt. Detta är givetvis av subjektiv slag, men min sanning är i alla fall det ovanstånde.

OK, bort från tyckande och till fakta. Kollektionen denna säsong handlar om om kontrasten mellan två infallsvinklar. Den ljusa, lätta, nästan sårbarheten tar form i skulptural men nästan svävande transparens där formen bildar rörelse, som möter den hårda ytan av tvättat läder och träet som bibehåller en fast aggregationsform.

”Exploring dimensions where opposites meets in instinctive shapes”

Vilket alltså är resultatet av två idéer som sammanflätas i ateljedelen av kollektionen. De kallar det den feminina delen, den ljusa transparensen, som inspirerats av Hermann Rorschachs konst medan träkreationerna, blir ett könslöst medium mellan dam och herrsidan. De är inspirerade av maraccas, men påminner mer om de enorma läderskydden i amerikansk fotboll. Därför blir de som ett mitt emellan, en övergång från dam till herr.

Herr fortsätter i en mer nedtonad skräddarsömnad och i, till skillnad från dam, smala silhuetter med så kallade tekniska sportreferenser. Särskilt syntes det i accessoarer som påminner om, liksom träkreationerna, skydd av olika slag.

Allt i vad de kallar antifärger, av beige och grått.

Vad jag i synnerhet tänkte på under visningen var den indirekta influensen av Antwerpisk design. Namn som Damir Doma, Ann Demeulemeester, Kris Van Assche och Iris Van Herpen var närvarande. Och med ett förkärlek till Antwerpiskt mode, var det kanske anledning till varför detta föll mig särskilt i smaken.

JOSEFIN ARESTAV

Tweet

It wouldn’t surprise me if it turned out to be true that the Minimarket sisters (Sofie, Pernilla and Jennifer Elvestedt) took a inspiration trip to Egypt before they started the process of designing the spring collection 2012. The models were styled as Cleopatra with pitch dark wigs with sharp bangs and black painted eyes. The best accessory was a hat that looked like a cat.

Det hade inte förvånat mig om det visade sig att Minimarket-systrarna (Sofie, Pernilla och Jennifer Elvestedt) åkte på en inspirationsresa till Egypten innan de påbörjade processen med att designa vårkollektionen 2012. Modellerna var stylade som Cleopatra med kolsvarta peruker med välklippta luggar och svartmålade ögon. Den bästa accessoaren var en hatt som såg ut som ett katt.

ANNA KOPITO

Tweet

In the end of the Ida Sjöstedt show were the models dressed in white dresses with tulle, lace, flowers and twinkling stones. They looked like ice princesses.

I slutet av Ida Sjöstedts visning var modellerna klädda i vita klänningar med tyll, spets, blommor och tindrande stenar. De såg ut som isprinsessor.

ANNA KOPITO

Tweet